Autostadt
Urbaner Pulsschlag trifft digitale Poesie.
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ElectriCity & Clouds – Zwei Welten. Ein Erlebnis.
Im Rahmen des Sommerfestivals der Autostadt Wolfsburg entstanden zwei außergewöhnliche Showformate – kontrastreich im Ton, verbunden durch ihre visuelle Kraft. ElectriCity entführt das Publikum in die vibrierenden Straßenschluchten einer futuristischen Megacity. Inmitten industrieller Kulissen entfaltet sich ein urbaner Kosmos aus Bewegung, Energie und Licht. Internationale Artist:innen und Tänzer:innen lassen eine Welt entstehen, in der Rhythmus, Architektur und Mensch zu einem elektrisierenden Strom verschmelzen. Die Show nutzt die visuelle Wucht des Kraftwerks als Bühne für eine Performance, die mit kraftvoller Körperlichkeit und choreografischer Präzision einen neuen Zugang zu Raum, Sound und Energie erschafft. Clouds hingegen eröffnet einen spielerisch-surrealen Blick auf digitale Gegenwart und mögliche Zukünfte. Eine multimediale Cast aus Live-Musik, Tanz, Akrobatik und Performance überträgt die Idee der vernetzten Welt in eine poetisch-absurde Bilderreise. Zwischen futuristischer Komik und atmosphärischer Tiefe begegnen sich hier künstliche Intelligenzen und kreative Grenzgänger – ein bewegtes Tableau aus Klang, Körper, Fragment und Fantasie. Beide Shows wurden als exklusive Eigenproduktionen der Autostadt realisiert – konzipiert für den öffentlichen Raum, mit höchstem künstlerischen Anspruch und einem klaren Ziel: Erlebnisse zu schaffen, die überraschen, herausfordern und inspirieren.
ElectriCity & Clouds – Zwei Welten. Ein Erlebnis.
Im Rahmen des Sommerfestivals der Autostadt Wolfsburg entstanden zwei außergewöhnliche Showformate – kontrastreich im Ton, verbunden durch ihre visuelle Kraft. ElectriCity entführt das Publikum in die vibrierenden Straßenschluchten einer futuristischen Megacity. Inmitten industrieller Kulissen entfaltet sich ein urbaner Kosmos aus Bewegung, Energie und Licht. Internationale Artist:innen und Tänzer:innen lassen eine Welt entstehen, in der Rhythmus, Architektur und Mensch zu einem elektrisierenden Strom verschmelzen. Die Show nutzt die visuelle Wucht des Kraftwerks als Bühne für eine Performance, die mit kraftvoller Körperlichkeit und choreografischer Präzision einen neuen Zugang zu Raum, Sound und Energie erschafft. Clouds hingegen eröffnet einen spielerisch-surrealen Blick auf digitale Gegenwart und mögliche Zukünfte. Eine multimediale Cast aus Live-Musik, Tanz, Akrobatik und Performance überträgt die Idee der vernetzten Welt in eine poetisch-absurde Bilderreise. Zwischen futuristischer Komik und atmosphärischer Tiefe begegnen sich hier künstliche Intelligenzen und kreative Grenzgänger – ein bewegtes Tableau aus Klang, Körper, Fragment und Fantasie. Beide Shows wurden als exklusive Eigenproduktionen der Autostadt realisiert – konzipiert für den öffentlichen Raum, mit höchstem künstlerischen Anspruch und einem klaren Ziel: Erlebnisse zu schaffen, die überraschen, herausfordern und inspirieren.
Autostadt
Urbaner Pulsschlag trifft digitale Poesie.
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Spektakulärer Kongressauftakt
Ein Drohnenflug nimmt das Publikum mit auf eine dynamische Reise über das Telekom-Gelände in Bonn. Zwischen Architektur, Bewegung und Technologie entfaltet sich eine atemberaubende Choreografie aus Geschwindigkeit und Präzision. Parkourläufer verwandeln den Campus in ihre Bühne. Sie springen, rollen und gleiten über Dächer, Treppen und Glasfassaden, während die Kamera sie in einem fließenden One-Take begleitet. Der Drohnenflug verschmilzt mit der Action zu einem filmischen Moment, der Energie, Verbindung und Innovationskraft spürbar macht – ganz im Zeichen der Telekom. Leadagentur: On The Rock Veranstaltungskonzepte GmbH
TELEKOM
Parkour on the flight
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Was bleibt, wenn alles zum Stillstand kommt?
In „Tabula Rasa“ begegnen sich die Stille des Lockdowns und die explosive Kraft des Aufbruchs. Die eigens für das Düsseldorf Festival entwickelte Produktion thematisiert die Leere, das Innehalten – und verwandelt sie in ein pulsierendes Statement der Hoffnung. Vier große Tische bilden die Bühne, verschiebbar, kombinierbar, wandelbar – ein starkes Bild für das „unbeschriebene Blatt“, das der Neuanfang mit sich bringt. Was zu Beginn still und reduziert erscheint, steigert sich mit jeder Szene: zu Ensemblenummern voller Energie, zu einer rauschhaften Fusion aus Urban Dance, Akrobatik und Live-Musik. Unter der Regie von Christian Eggert und mit Choreografien von Takao Baba entfaltet sich ein Spannungsbogen zwischen Intimität und kollektiver Kraft. Zehn Performer:innen aus dem Urbanatix-Kosmos zeigen, was entsteht, wenn künstlerische Freiheit auf technische Exzellenz trifft – unmittelbar, roh und hochpräzise. „Tabula Rasa“ ist keine bloße Performance. Es ist eine Einladung: neu zu denken, sich neu zu begegnen, den Moment neu zu begreifen.
TABULA RASA
Ein visuelles Fanal für Neuanfang und kreative Befreiung.
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Contemporary Urbant Streetculture
Seit 15 Jahren ist Urbanatix eine weltweit einzigartige Show – ein Crossover urbaner Bewegungskünste wie Biking, Tanz oder Parkour, Weltklasse-Artistik, Livemusik und multimedialer Performance. Ursprünglich für die EU-Kulturhauptstadt RUHR.2010 in Bochum entwickelt, ist das Projekt seither zum Publikumsmagneten mit treuer Fangemeinde geworden. Von Beginn an lockten die Inszenierungen zehntausende Besucher:innen ins Ruhrgebiet und haben längst Kultstatus erreicht. Das Projekt fördert Austausch, Diversität und gesellschaftlichen Zusammenhalt – und zeigt, welches Potenzial in Jugendkultur steckt, wenn sie Raum bekommt. Neben eigenen Showproduktionen ist Urbanatix auch für Events, Festivals und Markeninszenierungen buchbar – als individuelles Performancekonzept, das Bewegung, Musik und Emotion zu einem unverwechselbaren Erlebnis verbindet.
Urbanatix
Weltweit Einzigartig
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Wo Bewegung zur Heimat Wird
Der Protagonist des Films (der in Simbabwe geborene Tänzer Takudzwa Madaka) landet eher durch Zufall in Bochum und wird im Verlauf des Films durch die Intensität der menschlichen Begegnung, durch den kreativen Austausch mit Gleichgesinnten und die junge perspektivische Vielfalt, die er über das Kennenlernen unterschiedlicher Communities erlebt, immer tiefer mit dem Ort, an dem er gerade erst neu angekommen ist, verbunden. Mit »URBANATIX HOME« wird ganz Bochum zur Bühne und zum Experimentierfeld für die überbordende Kreativität der URBANATIX Cast, die ihrem inneren Beat folgend das städtische Umfeld als Entfaltungs- und Möglichkeitsraum begreift und als Quelle der Inspiration für das eigene künstlerische Schaffen. Der Begriff "Heimat" ist kein starrer Rahmen und kann nicht nur auf den Ort angewendet werden, in den ein Mensch hineingeboren wird. Er entwickelt sich auch aus dem aktiven Lebenszusammenhang und in einem kreativen Prozess der Auseinandersetzung mit der Lebenswelt und dem kulturellen Umfeld und kann daher eher als "Lebensmöglichkeit" denn als "Herkunftsnachweis" verstanden werden.
100 Jähriges Jubiläum
Zum 100-jährigen Jubiläum von Aral erwacht ein Stück Markengeschichte zu neuem Leben: Der legendäre Werbefilm „I am walking“ wird als moderne Bühneninszenierung in der Jahrhunderthalle Bochum neu interpretiert. In einem immersiven, interaktiven Bühnenbild entfaltet sich eine emotionale Reise durch Zeit, Bewegung und Innovation – an einem Ort, der wie kein anderer für Aral steht: der Tankstelle. Leadagentur: CONTENT COMPANY NEO GMBH
ARAL
I'm Walking
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Wir-Gefühl
Eine anspruchsvolle Showproduktion, die Emotion, Bewegung und Musik zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis vereint. In der Inszenierung verbinden sich pulsierende Beats, eindrucksvolle Videokunst und die kraftvolle Eleganz klassischer Livemusik zu einer modernen Symbiose aus Klang und Bewegung. StreetArt-Disziplinen wie Tanz, Tricking, Free Running, Biken und innovative Bewegungskunst verschmelzen zu einem dynamischen Bühnenerlebnis voller Energie und Ausdruckskraft. Präzise choreografiert, mit aufwendiger Licht- und Videoregie in Szene gesetzt, entsteht ein Moment, der die Schönheit und Unwiederbringlichkeit des Augenblicks spürbar macht. Ein audiovisuelles Erlebnis, das Menschen verbindet – intensiv, lebendig und voller Wir-Gefühl. Leadagentur: circ GmbH
BASF
SAP-Arena Mannheim
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TELEKOM
Parkour on the flight
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Spektakulärer Kongressauftakt
Ein Drohnenflug nimmt das Publikum mit auf eine dynamische Reise über das Telekom-Gelände in Bonn. Zwischen Architektur, Bewegung und Technologie entfaltet sich eine atemberaubende Choreografie aus Geschwindigkeit und Präzision. Parkourläufer verwandeln den Campus in ihre Bühne. Sie springen, rollen und gleiten über Dächer, Treppen und Glasfassaden, während die Kamera sie in einem fließenden One-Take begleitet. Der Drohnenflug verschmilzt mit der Action zu einem filmischen Moment, der Energie, Verbindung und Innovationskraft spürbar macht – ganz im Zeichen der Telekom. Leadagentur: On The Rock Veranstaltungskonzepte GmbH
Tabula Rasa
Ein visuelles Fanal für Neuanfang und kreative Befreiung.
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Was bleibt, wenn alles zum Stillstand kommt?
In „Tabula Rasa“ begegnen sich die Stille des Lockdowns und die explosive Kraft des Aufbruchs. Die eigens für das Düsseldorf Festival entwickelte Produktion thematisiert die Leere, das Innehalten – und verwandelt sie in ein pulsierendes Statement der Hoffnung. Vier große Tische bilden die Bühne, verschiebbar, kombinierbar, wandelbar – ein starkes Bild für das „unbeschriebene Blatt“, das der Neuanfang mit sich bringt. Was zu Beginn still und reduziert erscheint, steigert sich mit jeder Szene: zu Ensemblenummern voller Energie, zu einer rauschhaften Fusion aus Urban Dance, Akrobatik und Live-Musik. Unter der Regie von Christian Eggert und mit Choreografien von Takao Baba entfaltet sich ein Spannungsbogen zwischen Intimität und kollektiver Kraft. Zehn Performer:innen aus dem Urbanatix-Kosmos zeigen, was entsteht, wenn künstlerische Freiheit auf technische Exzellenz trifft – unmittelbar, roh und hochpräzise. „Tabula Rasa“ ist keine bloße Performance. Es ist eine Einladung: neu zu denken, sich neu zu begegnen, den Moment neu zu begreifen.
Urbanatix
Weltweit Einzigartig
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Contemporary Urbant Streetculture
Seit 15 Jahren ist Urbanatix eine weltweit einzigartige Show – ein Crossover urbaner Bewegungskünste wie Biking, Tanz oder Parkour, Weltklasse-Artistik, Livemusik und multimedialer Performance. Ursprünglich für die EU-Kulturhauptstadt RUHR.2010 in Bochum entwickelt, ist das Projekt seither zum Publikumsmagneten mit treuer Fangemeinde geworden. Von Beginn an lockten die Inszenierungen zehntausende Besucher:innen ins Ruhrgebiet und haben längst Kultstatus erreicht. Das Projekt fördert Austausch, Diversität und gesellschaftlichen Zusammenhalt – und zeigt, welches Potenzial in Jugendkultur steckt, wenn sie Raum bekommt. Neben eigenen Showproduktionen ist Urbanatix auch für Events, Festivals und Markeninszenierungen buchbar – als individuelles Performancekonzept, das Bewegung, Musik und Emotion zu einem unverwechselbaren Erlebnis verbindet.
Wo Bewegung zur Heimat Wird
Der Protagonist des Films (der in Simbabwe geborene Tänzer Takudzwa Madaka) landet eher durch Zufall in Bochum und wird im Verlauf des Films durch die Intensität der menschlichen Begegnung, durch den kreativen Austausch mit Gleichgesinnten und die junge perspektivische Vielfalt, die er über das Kennenlernen unterschiedlicher Communities erlebt, immer tiefer mit dem Ort, an dem er gerade erst neu angekommen ist, verbunden. Mit »URBANATIX HOME« wird ganz Bochum zur Bühne und zum Experimentierfeld für die überbordende Kreativität der URBANATIX Cast, die ihrem inneren Beat folgend das städtische Umfeld als Entfaltungs- und Möglichkeitsraum begreift und als Quelle der Inspiration für das eigene künstlerische Schaffen. Der Begriff "Heimat" ist kein starrer Rahmen und kann nicht nur auf den Ort angewendet werden, in den ein Mensch hineingeboren wird. Er entwickelt sich auch aus dem aktiven Lebenszusammenhang und in einem kreativen Prozess der Auseinandersetzung mit der Lebenswelt und dem kulturellen Umfeld und kann daher eher als "Lebensmöglichkeit" denn als "Herkunftsnachweis" verstanden werden.
Aral
100 Jahre Aral
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I'm Walking
Zum 100-jährigen Jubiläum von Aral erwacht ein Stück Markengeschichte zu neuem Leben: Der legendäre Werbefilm „I am walking“ wird als moderne Bühneninszenierung in der Jahrhunderthalle Bochum neu interpretiert. In einem immersiven, interaktiven Bühnenbild entfaltet sich eine emotionale Reise durch Zeit, Bewegung und Innovation – an einem Ort, der wie kein anderer für Aral steht: der Tankstelle. Leadagentur: CONTENT COMPANY NEO GMBH
BASF
SAP-Arena
Mannheim
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Wir-Gefühl
Eine anspruchsvolle Showproduktion, die Emotion, Bewegung und Musik zu einem eindrucksvollen Gesamterlebnis vereint. In der Inszenierung verbinden sich pulsierende Beats, eindrucksvolle Videokunst und die kraftvolle Eleganz klassischer Livemusik zu einer modernen Symbiose aus Klang und Bewegung. StreetArt-Disziplinen wie Tanz, Tricking, Free Running, Biken und innovative Bewegungskunst verschmelzen zu einem dynamischen Bühnenerlebnis voller Energie und Ausdruckskraft. Präzise choreografiert, mit aufwendiger Licht- und Videoregie in Szene gesetzt, entsteht ein Moment, der die Schönheit und Unwiederbringlichkeit des Augenblicks spürbar macht. Ein audiovisuelles Erlebnis, das Menschen verbindet – intensiv, lebendig und voller Wir-Gefühl. Leadagentur: circ GmbH